Festival de Ushuaia

Wolfgang Brand, primer violinista de la Orquesta Filarmónica de Viena nació en Vöcklabruck, Austria el 25 de febrero de 1948. Inició sus estudios de violín en 1955 en su ciudad natal hasta 1966. A partir de allí continua sus estudios en la Hochschule Für Musik de Viena con G. Pichler (A. Bergquartett) y Franz Samohyl como maestros. Realizó cursos para solistas con H. Szeryng en Geneve en 1970 y cursos internacionales en 1972. Fue maestro de concierto en el Raimundtheater Wien en 1972 y 1973. En 1974 gana el concurso para el primer violín de la Orquesta Filarmónica de Viena, siendo miembro de los Wiener Streichersolisten desde 1974 a 1994, lo que le ha permitido actuar en más de 300 conciertos en diferentes países del mundo. A partir de 1997 toca en el Philharmonia Trio Wien. Ha realizado conciertos como solista en ciudades como Tokyo, Osaka, Nagoya, Salzburg, Wiesbaden, München, Berlin, Heidelberg, Mexico, Cuernavaca, Guanajuato, Wien, Linz y muchas otras.

Estudió canto con la Prof. Ingeborg Wamser-Holm y canto de "Lied" con el Prof. Eric Werba (Hochschule Für Musik und Darstellende Kunst Wien). Ha dado numerosos conciertos de "Lied" acompañada por Eric Werba, Herbert Kaliga, Yasuko Mitsui, Norman Shetler, David Lutz, Kurt Rapf en Italia, Yugoslavia, Polonia, Bulgaria, Austria, Praga (Primavera de Praga 1988), Gewandhaus Leipzig, Schauspielhaus Berlin, Oman, Moscú, Budapest, Theater am Kornmarkt Bregenz, Suecia. Ha realizado conciertos en Japón y desde 1990 conciertos con Orquesta (Mahler, Richard Strauss, Wagner) en Alemania, Austria, Rumania, Hungría, Eslovenia, Croacia, Italia, Suiza. Se inicia en el género de la Opera con papeles principales en Tosca, Turandot, Salomé, Electra. De Jutta Unkart-Seifert destacan las críticas "una escala de expresión altamente dramática con timbre metálico" y "una bella y voluminosa voz, equilibrada en todas las situaciones, una voz cultivada con una dicción perfecta", así como también "una expresividad íntima y unos pianos delicados". Debido a su gran volumen de voz y sus dotes expresivas, la cantante se inclina también en el "Lied" por un estilo que destaca lo dramático, lo cual halla un reflejo artístico perfecto sobre todo en Hugo Wolf y Richard Strauss.

Nació en Terni (Italia) en 1966. Ha sido premiado en numerosos Concursos internacionales como Beethovenwettbewerb en Viena, Austria (1989 y 1993), Senigallia, Terni "Casagrande", Lucca "F. Liszt", Cantú, Roma ARAM. Ha tocado como solista conciertos de Beethoven, Brahms, Chopin, Mozart, Franck, Rachmaninoff, Schumann y Nyman con orquestas como la NÖ Tonkünstlerorchester de Viena, Orchesterverein de Viena, Amadeus Ensemble de Viena, Orquesta Pro Música de Salzburgo, Orquesta Sinfónica de San Remo, Orquesta de Byalystok (Polonia), Orquesta Filarmónica de Zagabria (Croacia), Orquesta F. Ferrara y la Orquesta de Cámara de la Umbria bajo la dirección de Isaak Karabtchewsky, Walter Kobera, Jost Meier, Federico Mondelci, Robert Zelzer, Ottavio Zino y Marco Gatti. Ha brindado conciertos en toda Europa, América, Asia y Australia; ha sido invitado a Festivales del prestigio del Musikverein y Konzerthaus Viena, Brucknerhaus Linz, Musikhalle Hamburgo, Teatro Ghione Roma, Teatro delle Erbe Milano, Ansermet Saal Ginevra, Concert Hall de New York. Izumi Hall Osaka, Casals Hall Tokyo, Menton, Dubrovnik, Divonne. Su interés por la música de cámara lo ha llevado a formar el Ison Trio Wien con el que ha ganado el Premio al Concurso Internacional de Música de Cámara en Osaka, Japón y el Concurso Internacional de Música de Cámara "Johannes Brahms" de Pörtschach, Austria. Luca Monti colabora regularmente con los solistas Julian Rachlin, Lydia Baich, Alexandra Soumm, Christoph Stradner, Thomas Carrol, Christine-Maria Höller, Orfeo Mandozzi, Eszter Haffner y con miembros de la Wiener Philharmoniker, Wiener Symphoniker y de la Wiener Kammerorchester.

Nació en Russe, Bulgaria, en 1976. Inició sus estudios musicales a los cuatro años aprendiendo violín con su madre y luego violoncello con Bogdana Peneva, solista de la Filarmónica de Russe. Se graduó en 1995, en su ciudad, y se trasladó a Viena en 1996 donde cursó estudios en la Universidad Für Musik und Darstellende Kunst de Viena, bajo la guía de Valentin Erben. En 1994 gana el primer premio del National Swetoslaw Obretenov Competition, en Bulgaria. Logró clasificarse en el concurso " Johannes Brahms, para violoncello" en Austria, como así también en el "Gradus ad Parnassum" en Innsbruck, Austria. Se perfeccionó bajo la guía de maestros tales como Miklos Pereny (Budapest), David Geringas (Berlín) y Mstislaw Rostropovich (Viena). Lleva desarrollada una intensa carrera como solista habiéndose presentado en conciertos junto a las orquestas de: Philharmonischen Orchester Russe, Wiener Festwochen en el Konzerthaus de Viena, en el Hong Kong City Hall de Hong Kong. Conciertos de música de cámara en Italia junto a David Geringas, presentación y grabación en la ORF de Viena en el marco del Festival " Caleidoscopio de naciones". Ha realizado muchos estrenos de música de cámara en colaboración con la Organización de Yehudi Menuhin " Live Music Now". Durante el 2002 ejecutó en Munich la serie integral de Suites para cello de J. S. Bach. Ha grabado para la prestigiosa casa discográfica "Naxos". Es becaria del "Centro Von Karajan" como así también de la Fundación Thyll- Dürr de Suiza. Teodora Miteva toca con un violoncello Honore Derasay, Paris, 1860.

Christine Maria Höller nació en Bischofshofen, Salzburgo en 1978. Esta joven violinista ha ganado numerosos premios en competencias nacionales e internacionales como el Primer Premio en conciertos juveniles "Jugend Musiziert" y la Competencia Internacional de Violín en Gorizia, Italia.
Su participación como solista le ha permitido obtener premios y honores por sus brillantes actuaciones, como en Altensteig / Germany Concerts o el Premio Christa Richter Steiner del Mozarteum, que son muestra del reconocimiento de sus habilidades artísticas. Durante los años 2000/2003 Christine Maria Höller ha dado numerosos conciertos como solista con la Salzburg Mozarteum Orchestra, la Orquesta Filarmónica de Dortmund, la Youth Filarmónica de Salzburgo y la Orquesta Capella Istropolitana.
Ella abarca un amplio espectro musical y ha actuado junto a numerosos pianistas como Rico Gulda, Luca Monti, Irma Kliautzaite, Gerda Guttenberg y Noriko Shiozaki.
Sus más importantes actuaciones fueron durante el "Salzburg Culture Days" en Octubre de 2001, el 2002 Mozart Pentecost Festival en Estambul, el Music Festival en Mecklenburg-Vorpommern en Julio de 2002, el Munich Celibidache Festival en Octubre de 2002 y el "Young Artist", serie de conciertos organizados por la International Mozarteum Foundation. Participó con gran éxito en la Primera Edición del Festival Internacional de Ushuaia.

Estudió piano con Mercedes Esteves, Cesar López, en el Conservatorio de música Amadeo Roldan de la Habana y en el Instituto superior de música de la Habana con el laureado pianista ruso Valery Kamichov , continuando dichos estudios con el afamado pianista soviético artista Emérito de Rusia, Rudolf Kerer, donde obtuvo los títulos de Licenciado en música, pianista concertista,profesor y la disposición especial de Master of Fine Arts del Conservatorio Tchaikovsky de Moscu. Laureado en diferentes festivales y concursos nacionales de pianos. Ha sido invitado a participar en distintos festivales como:Barroco , Rita Montaner, en la Habana, Festival Beethoven de Buenos Aires, Festival de música de Santiago de Cuba, Festival Moscú norte ,Internacional Gran Gran Fiesta de la Royal Festival Hall de Londres, latinoamericano de Villa Gessell, Internacional del Grek en Barcelona. Ha sido miembro de jurado del Primer Festival Nacional de Arte Lírico de la Habana, y del Quinto festival internacional-concurso de música en el teatro Colon de Buenos Aires y el sexto Festival Internacional de Buenos Aires en el Teatro Colón. Su concierto “Luis Lugo piano de Cuba” fue declarado de interés cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación Argentina.

"...Lugo pudo desplegar su impecable técnica al ejecutar Liszt, coronando así la noche de excelente música...", Fragmento "Luis Lugo y una noche espectacular", Periódico La Opinión San Luis, Argentina

...la técnica espectacular de Lugo le permiten lograr interpretaciones muy notables de obras muy difíciles.”Angel Vázquez Millares Critico, Cuba.

“...Lugo. Su brillantez y emotividad anuncian al virtuosismo del romanticismo desbordante del siglo XIX.”Leo Brouwer, compositor y Director de la Filarmónica de Cuba y Dir.de la Sinfónica de Córdoba, España.

"...Posee una indudable posibilidad de dar conciertos, debido a su técnica significativa y su sensibilidad emotiva..."Dr. Robbone Presidente del Concurso Internacional de Piano Viotty -Italia

“...posee una calidad interpretativa atrayente, expresa temperamento con un entendimiento de los estilos de las obras que interpreta”Mtislav Smirnov Vicerrector del Conservatorio Tchaikovsky de Moscú.

“Habiendo asistido al recital de Lugo en el teatro Colon de Buenos Aires, pude apreciar las posibilidades de su técnica y la belleza de su paleta tímbrica, que pasa del pp a ff, en una gama sorprendente, y hacen pensar como un hecho positivo, que su país natal contribuyera a la expansión de su carrera internacional, para así poder desarrollar todo el potencial que este artista posee.”

Elsa Puppolo (pianista Argentina)

……A lo largo de todas estas obras iba mostrando y cada vez mas, un completo manejo de virtuosismo. Estas obras escritas por grandes virtuosos, necesitan ser vertidas por un gran virtuoso. Y eso es lo que mostró Luis Lugo….

Esperemos verlo nuevamente en la Sala Grande del Teatro Colón.

Jorge Argiles, pianista y profesor Argentina.

Nació en Viena en 1979. Inició sus estudios de violín a los 6 años. A los nueve años fue aceptada en la Universidad de Música y Arte de Graz. Ganadora de diversos premios internacionales, ha integrado la Junge Philharmonie Wien, el Quintett Swinging Strings. Desarrolla una intensa actividad como integrante de diversos grupos de Cámara en Austria.

Nació en Linz, Austria en 1980. Inició sus estudios de violín a los 6 años. Laureada en la clase de violín en la Universidad de Música y Arte de Viena bajo la guía de Jacqueline Roscheck-Morard. Integró la Jugendsinfonieorchester de Oberösterreich (Austria) presentándose entre otros en el Festival de Música de Budapest. Fue integrante de la Orquesta de Cámara de Viena bajo la dirección de Sandor Vegh y Yehudi Menuhin.

Nació en 1980 en Grieskirchen, Oberösterreich (Austria). A los 5 años inició sus estudios de violín, cambiando a los 14 a la viola. Laureado de la Universidad de Música y Arte de Viena en la clase de Jacqueline Roscheck y Siegfried Führlinger. Integrante de diversos organismos sinfónicos como la Wiener Jeunesse Orchester, Jugendsinfonieorchester Oberösterreich y la Akademische Symphonieorchester de Viena.

David Barrera nació en 1981 en Tenerife, España. Recibió sus primeras clases de violoncellista del profesor Plamen Velev a la edad de 8 años en el Conservatorio Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife. Cuatro años después ofreció su primer concierto como solista con la Orquesta del Conservatorio, con la que más tarde volvió a tocar en numerosas ocasiones. Ganó diversos premios en el Concurso “Jugend musiziert”: en 1995 le fue otorgado el Primer Premio en la categoría de instrumento solo en Tenerife y en 1997 el Tercer Premio en Música de Cámara a nivel nacional. Desde 1997 hasta 2001 fue becario de la Real Filharmonía de Galicia, con la cual colaboró en diferentes conciertos. Asimismo, recibió clases de Mark Peters y de Dimiter Furnadjev, con quien finalizó sus estudios de Grado Superior de Violoncello en el Conservatorio de Música de El Escorial, en Madrid, alcanzando la más alta calificación. En 2003 comenzó estudios de postgrado de violoncello en Austria, bajo la tutela de la Profesora Kerstin Feltz, en la “Universität für Musik und Darstellende Kunst Graz”. Desde 2004 realiza, además, el “Magisterstudium” de Música de Cámára en la misma institución, con los Profesores Stephan Goerner y Chia Chou. David Barrera tiene una amplia trayectoria como músico de cámara en dúos, tríos con piano y cuartetos de cuerda, ofreciendo conciertos en Madrid, Barcelona, Valencia, Santiago de Compostela, así como en Austria y Croacia. En España ha colaborado en numerosas ocasiones con varias orquestas como la Filarmónica de Madrid, la Real Filharmonía de Galicia y la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Ha realizado cursos de perfeccionamiento con Rudolf Leopold, Valter Dešpalj, Stefan Schilling, Dmitry Ferschtman y Roël Dieltens.